纏うひとを輝かせる繍箔（ぬいはく）の色と美

　5世紀に大陸から伝わった刺繍が、日本独自の発展を遂げ、宮廷の衣裳を飾ったのは平安時代のこと。以降、京の都を中心に、十数種類の基本技法をもとに伝統が継承されてきた。刺繍の重要無形文化財保持者（人間国宝）の福田喜重氏は、生地の選択から捺染、図案、摺箔、刺繍までを手がけ、表現世界を広げてきた刺繍の第一人者である。今回、和光では6年ぶり、3回目の個展を開催する。

　刺繍司であった父・喜三郎氏の下、15歳で修業に入った福田氏は、10年はかかるといわれる技術を7、8年で習得。同じ姿勢で1日1万針以上を刺す生活により、指と上腕は発達し、鋼のようになった。氏はそれを「体得」と語る。 「今でも刺繍をするのが身体に一番いいんです」。

　福田氏が創作で最も大切にしているのは“色”だ。平安文化を偲ばせるはんなりとした生地のぼかしと余白に、金銀の箔文様を摺り、何万色の中から選びとった刺繍糸を意のまま緻密に刺していく。「色即是空というように、色はかたちを示す生き物です。だから色はいつかなくなります。僕は褪色した色を想定して手がけるんです」。

　今回出品される「馨（かおり）」は、灰桜と山吹と薄茶の三段ぼかし染めに、金銀箔と平繍（ひらぬい）刺繍の梅紋をつなげて律動的な菱紋様を表現した優美な作品。このほか着物・帯・額装など、福田氏ならではの情趣と気韻にあふれた50余点が出品される。神秘的な絹の光沢、動くたびに際立つ繍の造形。この機会に繍・箔・染の美、着物の美を再発見されたい。

◆会期中、会場にて福田喜重氏による作品解説を予定しております。
　3月6日（土）・9日（火） 各日ともに14時～